Образование. Рождение мастеров.

Факультет Церковных художеств (ФЦХ) ПСТГУ является одним из первостепенных центров подготовки специалистов во всех областях церковного искусства: иконописи, монументальном искусстве, реставрации, церковном шитье и искусствоведении. В его учебных планах сочетается  глубокое изучение традиций христианского искусства и академической школы рисунка и живописи.
Из стен Свято-Тихоновского университета выходят как теоретики-искусствоведы, так и практики: будущие иконописцы, реставраторы, монументалисты, вышивальщицы.
На все специальности имеется государственная аккредитация, выпускники получают диплом государственного образца.
В 1992 году возник факультет Церковных искусств, вскоре разделившийся на факультеты Церковных
художеств и Церковного пения.
Первоначально сложились искусствоведческое, иконописное и монументальное отделения, а отделение реставрации икон начало работать с 1993 года. ФЦХ возглавил протоиерей Александр Салтыков, один из старейших сотрудников Музея древнерусского искусства имени Андрея Рублева, член Союза художников Российской Федерации, Патриаршей искусствоведческой комиссии по вопросам росписи храмов и создания иконостасов в храмах Москвы, автор многих публикаций по церковному искусству.
В начале 90-х не существовало ни программ, ни учебной литературы по церковному искусству, а церковным шитьем вообще занимались единицы. Найти мастеров, которые могли бы научить студентов иконописи, оказалось сверхсложно. На факультете
работают энтузиасты. Преподавание отнимает столь много времени, что на собственное творчество его практически не остается. Но студенты – благодарная аудитория.
В иконе заключена самая суть христианского учения. Икона является свидетельством истинного вочеловечения Спасителя. Также и иконы
святых изображают человека, причастного миру духовному, преображенную человеческую природу. Все традиционные иконописные приемы: обратная перспектива, знаковая система изображения, цветовая символика – всё служит тому, чтобы мысль обратилась к духовной стороне вещей, чтобы ничто не напоминало в иконе о суетном мире и не отвлекало от молитвы. В XVII–XIX веках традиции иконописи поколебались от сильного влияния светской живописи, а древнерусская икона была основательно забыта, так что в начале
ХХ века её буквально открыли заново благодаря работе реставраторов, расчистивших древние образа2 от позднейшей записи.
Икона еще и собеседник. И этот собеседник должен быть понятным именно современному человеку, должен говорить на том же языке. Иконопись в некотором роде отражает духовное состояние каждой эпохи.
Творчество иконописца возможно только в рамках канона. Чтобы творить свободно, создавать авторские произведения искусства, необходимо долгие и долгие годы изучать традиции иконописания. Иконописец должен совмещать в себе навыки профессионального художника и знания церковного человека.
Особая роль в возрождении православной иконы принадлежит Марии Николаевне Соколовой (инокине Иулиании), духовной дочери ныне прославленного старца о.Алексия Мечева, благословившего её на труды иконописания. Среди её ближайших учениц была И.В.Ватагина, ныне профессор кафедры иконописи ФЦХ. Одной из самых значительных работ кафедры явилось создание монументальной иконы «Собор новых мучеников и исповедников Российских, за Христа пострадавших, явленных и неявленных» к прославлению новых русских святых.
Преподавателями монументального отделения стали выпускники Московского государственного академического художественного института имени В.И.Сурикова. На кафедре занимаются возрождением сложной фресковой  и других техник.
На отделении реставрации ПСТГУ учащиеся получают образование, во многом не имеющее аналогов в нашей стране: здесь готовят реставраторов-профессионалов для работы в условиях действующих храмов.
На кафедре церковного шитья трудятся опытные искусствоведы, ранее возглавлявшие мастерские в разных приходах. Церковное шитье, золотное и шелковое, до сих пор практически не изученная область искусства. Преподаватели стремятся к возрождению лицевого шитья на литургических облачениях, покровцах и воздухах.
На кафедре истории и теории христианского искусства, одной из самых крупных на ФЦХ, ведется активная научная работа, защищаются диссертации, публикуются монографии, исследования и переводы.
В программу практических отделений ФЦХ входит изучение классического академического рисунка и живописи, что формирует важнейшую составляющую умения рисовать – адекватное восприятие цвета, точную цветопередачу и чувство цветовой гармонии. Как отмечают сами иконописцы, одной из проблем, возникающих в работе над образом, является гармонизация золотого фона и колорита иконы. Именно в этой области студенту пригодятся знания, полученные на занятиях рисунка и живописи. Даже при копировании икон приходится модифицировать колорит образца из-за его плохой
сохранности или потемнения.
При создании собственных композиций на основе традиционной иконографии художник тем более должен продумать не только расположение фигур, но и цветовую гармонию.
В процессе рисования натурных постановок, портретов и пейзажей учащиеся овладевают приемами работы с цветом в различных техниках.
Не менее важным методом обучения на ФЦХ является копирование образцов. Такая практика позволяет освоить приемы традиционного иконописного рисунка и затем самостоятельно использовать их в новых работах. Начиная со 2-го курса,
каждый студент делает в фонд университета курсовую работу – икону, над которой он трудится весь год.
Он изучает образцы, иконографию, составляет иконографическую справку, описывает источники, которыми пользовался. В качестве образцов для копирования часто выступают экспонаты Третьяковской галереи, Музея древнерусского искусства имени Андрея Рублева, Эрмитажа, музеев Ростова и Ярославля.
Но копирование никогда не являлось самоцелью работы. По словам Е.Д.Шеко, заведующей кафедрой рисунка и живописи, факультет ставит перед собой задачу научить студентов мыслить творчески и самостоятельно. Создание  копии – это также творческий процесс, иконы прошлого не копировались, а каждый раз
творились заново. Образец всегда творчески переосмыслялся, настоящий художник рисовал своей рукой даже при создании точной копии. Главное – натренировать руку и глаз.
Целью создания многочисленных копий является освоение иконографического канона, предполагается, что за шесть лет канон должен «войти в кровь». Знающему иконографию сюжета опытному иконописцу при написании иконы не требуется обращаться к образцам.
Канон – не абстрактная схема, он оставляет достаточный простор для творчества иконописца, но само творчество возможно только в рамках канона. В настоящее время не раз возникал вопрос о современной иконе, порой говорится об обновлении, реформировании иконописного языка. Здесь очень важно не утратить связи с Церковью, с устоявшимися традициями. Современная икона должна быть основана на классическом оригинале, но может быть и достаточно далека от него – в ней есть свое лицо. Самая сложная часть работы иконописца – создание лика.
«Нет лика – нет иконы», – говорит Е.Д. Шеко. Эта идея заложена и в слове образ.
Для дальнейшей творческой деятельности студент должен сам выбрать из существующих в иконописи школ то направление и стиль, которые ему наиболее близки и понятны, развивать это направление и в нём работать.
На пятом курсе студенты создают иконы новой иконографии: новомучеников, Патриарха Тихона, преподобномученицы Великой княгини Елисаветы и других. Это уже авторские произведения, основанные на традиционных иконописных элементах, канонах. Все годы студенты имеют возможность творчески трудиться, вкладывать в свои произведения полученые знания.
Летом факультет проводит учебную практику. После каждого из первых трех курсов на отделении реставрации студенты практикуются в консервации икон. Выездная работа – важный этап формирования будущего специалиста. Во-первых, во время практики студент сталкивается с такими разновидностями и с такой степенью разрушений, каких нет в относительно ухоженных московских храмах. Во-вторых, только так можно освоить работу на большемерных иконах площадью в несколько квадратных метров, не умещающихся в стационарной мастерской университета. В-третьих, существенно расширяется кругозор студентов.
В последние годы активно развивается компьютерная база данных по памятникам христианского искусства. Сейчас система состоит из 12 взаимосвязанных разделов: Монументальное искусство, Иконостасы, Иконы, Прориси, Шитье, Мастерские, Реставрация, Фрагменты, Месяцеслов, Библиография и другие. Каждый объект имеет развернутое структурированное описание. На основе этой базы студентам предложен широкий выбор образцов для копирования: древнерусские, византийские, балканские (сербские, македонские и болгарские), каппадокийские и даже романские фрески и росписи VI–XVII веков.
Работы студентов ФЦХ можно увидеть на выставках на годичных актах ПСТГУ, проводящихся в МГУ и в зале Церковных Соборов Храма Христа Спасителя. ФЦХ регулярно участвует также в различных форумах, посвященных современному церковному искусству.

Анастасия Абалихина,
пресс-служба ПСТГУ